Sábado 22 de abril, en el Teatro Astros, Alejo Stivel hará su primera presentación arriba de un escenario argentino. la pasada medianoche, luego de la proyección a las 23, como parte del Bafici, del documental Tequila, sexo, drogas y rock & rollque retrata la historia de una de las bandas españolas de rock pioneras en cantar, precisamente, en español, y alcanzar la masividad.
David Stivel fue la voz principal y lideró el grupo junto al primer guitarrista, Ariel Rot.
Y al igual que Rot, Stivel (64) también argentino. Realiza esta entrevista sentado en una butaca de un vacío Astros, propiedad de su hermana Andrea, productora y viuda de Jorge Guinzburg («un hermano»).
A la espera de un ensayo de Nacha Guevara, un sillón y un somir seven en un escenario probablemente desierto. Y desierto estaba el panorama español cuando Tequila publicó en 1978 su primer disco cuadro de honor.
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Registro documental
fr Tequila, sexo, drogas y rock and rollel director Álvaro Longoria narra el ascenso y caída de un quinteto de dos argentinos y tres españoles: el guitarrista julián infanta (luego compañero de Rot en Los Rodríguez y tercera pata compositiva de Tequila), el bajista Felipe Lipe (sustituido cerca del final por Alex de la Nuez), y el baterista Manolo Iglesias.
El crash fue una mezcla de egos, disputas económicas y excesos: tanto Iglesias (en 1994) como Infante (en 2000) surgido de sida como desenlace de su adicción a las drogas.
-Cecilia Roth, además de hermana de Ariel, es testigo de primera mano y narradora del documental. ¿Su alta presencia fue una condición para que el documental se pudiese realizar?
-Ella fue más que una espectadora de primera fila: estaba ahí todo el tiempo, pero teniendo en cuenta eso y que es una gran actriz y sabe contar las cosas muy bien, a mí se me ocurrió proponerla. Es una pieza clave.
“Nosotros llegamos con la voluntad firme de querer ser masivos. Sin prejuicios”, dice Stivel de la irrupción del grupo. No se puede soslayar la presencia previa en españa de Aqualarrepero muchísimo menos la de Morrisquien vivió exiliado en España en 1975. De hecho, Tequila es la banda que acompañó a Moris en su debut español, fibra viva.
«Los discos salieron casi al mismo tiempo», recuerda Stivel, quien aportó coros. «Los grabamos uno pegado al otro.» En rigor, Alejo ya había sido público de Moris y de casi todo el primer rock argentino.
«Hubo un concierto de Almendra en el Velodromo que me lo perdí, pero via a todos los demás: Los Gatos, Manal, Vox Dei, Pappo, La Pesada; el primer concierto de Pescado, Pappo, León Gieco, Arco Iris, Sui Generis , El Reloj… » Muchos de estos músicos serían homenajeados o participarían en 1994 de un proyecto que Stivel produjo por Claudio Gabis, guitarrista de Manal y La Pesada: Convocatoria.
familia de artistas
Alejo Stivel es hijo de la actriz Zulema Katz y del escritor y director de teatro y tv david stivelel líder del llamado «clan Stivel», qu’agrupaba a figuras como Norma Aleandro, Federico Luppi, Barbara Mujica o Marilina Rossy que hizó el histórico ciclo televisivo cosa juzgada. Pero los padres de Alejo se separaron antes de su nacimiento, y su padre de crianza fue el poeta, escritor, periodista y militante político Francisco «Paco» Urondo.
“Era un tipo fantástico; quiero decir, in mid-life lo specked a ver ya después de unos años, así que par mí Paco es mi viejo igual que el otro o más. Después, obviamente, tuve una relación con mi viejo”.
abrasha rotenberg («un genio, tiene 97 años y está impecable»), padre de Ariel y Cecilia, fue el cofundador del diario Opinión junto a Jacobo Timerman.
“También me lloró en redacciones, porque Paco trabajó varios años en Opinión; después al final ellos (Montoneros) montaron el periódico Noticias. Duró muy poquito, pero en las redacciones conocí con Ariel, molestando a los grandes periodistas que ahí trabajaron como Gelman, Bonasso, Verbitsky, Pasquini Durán; Rodolfo Wallch. Todos eran gente que venía todos los días a cenar a mi casa. Tengo el primer libro de Mafalda dedicado a Quino”
Alejo llegó a un actor pensando en ser: “El sábado a la mañana era ir a ver la grabación de cosa juzgada; a la noche, ver dos veces la misma obra; el domingo, otra vez dos veces la misma obra. Y las vacaciones eran ir a Mar del Plata a hacer teatro. Cuando no iba a ver las obras de mi viejo iba a ver las de mi vieja”.
Pero la música cambió todo: «Me picó el veneno del rock and roll: me mostró un punto de rebeldía que me ayudó a enfrentarme a mis mayores; me aportó un signo de identidad».
Triple A, dictadura y exilio
Pero 1975 y 1976 alteró a su familia y su futuro. David Stivel, amenazado por Triple A, exiliado en Colombia. Ya te separaste de la madre de Alejo, Urondo fue asesinado en Mendoza en junio de 1976.
«Cuando pasa eso, a mi vieja le dicen ‘Mirá, lo mejor que podés hacer es rajarte, porque nadie te va a garantizar de que no te chupen’. Entonces de un día para otro salimos corriendo.
Stivel y Rot, también exiliado, llevaron su amistad y su pasión por la música a otro nivel. Tequila triunfó con una música con raíces Stone -además del material propio, grabaron temas de Pappo, Sui Generis, Manal o La roca del ascensor de los Hermanos Makaroff- pero que atraía tanto a un público rockero como a las adolescentes.
«Éramos una banda de rock and roll, pero a la vez éramos integrar. Todo el mundo que conocíamos, desde la verdulera hasta el mecánico”. Los costos impuestos a su visión. «El primer disco fue un poco una lucha y finalmente lo mezclamos nosotros». Tampoco habían quedado contentos con la portada.
La gráfica de su segundo álbum rock and roll (1979) contó con el talento de Juan Oreste Gatti, quien fue el principal diseñador de tapas del rock argentino.
Stivel lo llamó cuando se enteró de que acababa de llegar a España Además del gusto por los Rolling Stones, en Tequila había ecos del rock and roll inglés de los ’70: «Éramos muy fans de Dr. Feelgood, de Rockpile y de Dave Edmunds y Nick Lowe por separado; Eddie and the Hotrods, Squeeze, the Jam, the Clash. Nos sabíamos toda la escena de memoria, pero estábamos más influenciados por los Stones».
-En el tercer disco, «¡Viva! Tequila!», (1980) hay algunas canciones más orientadas al power pop.
-Y en cuarto (Confidencial1981) podés ver que hay más new wave, también pub rock, pero siempre conservando la esencia stoneana.
-También en «¡Viva! Tequila!» hay un salto de calidad sonora…
-Nuestros viajes a Londres con un ingeniero inglés, Peter McNamee, que supone tomar el sonido que realmente tiene. Pero ayer estaba oyendo en un programa de radio al quefu Me vuelvo locoque es del segundo y digo “Esta canción tiene 45 años de grabado…”
-Esa es quizás la canción más conocida de ustedes acá, porque fue apertura de un programa de Roberto Pettinato.
-Sí, sí, nadie sabe quién es; así que este sábado aquí voy a contarles de quién es la canción.
-Viendo el documental, el histrionismo en escena de ustedes, sobre todo el tuyo, es impresionante.
-Sí, el escenario saca parte de tu personalidad que en tu vida diaria cuando vas a comprar el pan no la tenés: te sublima y te potencia cosas recónditas.
El final de Tequila y la vida con ingredientes
El grupo terminó en 1983, cuando Ariel Rot pegó el portazo: “En este caso era como un matrimonio de cinco que están todo el tiempo juntos. Jagger y Richards son los dos solos, porque Ronnie tampoco cuenta mucho en las decisiones. Pero nosotros éramos cinco bastante democráticos, entonces es inevitable cuando te pasas seis años pegados uno al otro: no hay respiro».
Saturado, Stivel cayó un parate. «Me pasé un par de años acostándome a las ocho de la mañana y levantándome a las ocho de la noche acompañamiento de… condimentos; me descomprimió bastante y después dije: ‘Bueno, qué hago, ¿grabo un disco?’ Y yo soy muy vago y dejo siempre que el destino decida por mí”.
El destin fue su encuentro con su amigo Nacho Cano, uno de los hermanos de Mecano, quien quería incursionar en los jingles publicitarios: «Hice unos 500 jingles. Lo aprendí, estuve el primer año un poco atienas, y después tuve una de las productoras más importantes de esa época”.
Posiblemente, una productora de discotecas puede y empezó. 19 días y 500 noches (1999) por Joaquín Sabina es para Stivel el disco más importante que el producto.
“Lo agarro a Joaquín en un momento delicado, que no se sabía bien qué pasaba con él: el disco con Fito Páez no había funcionado; el anterior, más o menos. Yo iba tiene su casa a la noche de jolgorio. Y un día le dije ‘Tienes que grabar así como cantas en tu casa a las tres de la mañana con (imita) la voz toda rota’. Porque intentaban hacerlo cantar bien, todo era un sonido muy FM”, recuerda.
La promoción argentina también funciona como regalo a Jorge Guinzburg para su programa La Biblia y el Calefón. “Stábamos grabando y empezaba una nueva temporada, y coincidía con el cumpleaños. Jorge y Joaquín cumplian muy cerca: 3 de febrero, 12 de febrero. Eran muy amigos, entonces le digo, ‘¿Por qué no le regalamos la cortina de su programa?’ Entonces yo hice la música y él hizo la letra”.
Eso decantó en una noche memorable: «Cuando vamos a sacar el disco lo llamo a Jorge y le digo: ‘Necesito que me ayudes con la promo porque no sé si va a funcionar y quiero hacer algo fuerte en la Argentina. Te lo llevo a Joaquín, el pago el pasaje, pero arma un programa potente para él».
Y continúa: “Jorge sumó a Maradona, Charly García, Joaquín y Graciela Alfano.
Su distanciamiento con Rot fue muy largo. «Estuvimos peleados y sin vernos quizás diez o quince años. Fue una pelea entre hermanos que tampoco tenemos muy en claro por qué fue. Y después las asperezas se limaron solas”. Hubo reuniones en vivo de Tequila con sólo ellos dos como originales, pero no hay planes de seguir.
Lo inmediato es el show de Stivel de este sábado. Lo acompañarán seis músicos, incluyendo fernando samaleabaterista principal además de producciones, incluyendo Wiedemer alemánaprovechar Andrés Calamaro. Stivel hará temas de Tequila, sus dos discos solistas y La Biblia y el Calefón: «De hecho, ayer que lo ensayamos fue la primera vez que lo canté».
WD
